Si es famoso el tópico en la literatura, de que para un escritor lo más difícil es encontrar el tono adecuado de su relato , en las artes visuales podríamos hablar de lo fundamental de establecer e incluso imponer un determinado punto de vista , que es en definitiva , el que articula o debería articular, la obra de un artista .
Dentro de un planteamiento figurativo , Claudia Hernández plantea con estas obras una reflexión sobre la iconografía y su falta de escala de valoración , su acumulación y su tendencia a la uniformidad. Así en los cuadros que presenta , establece una extraña dicotomía entre las imágenes de la pintura clásica: ( Vermeer, Velázquez, Watteau..) y las que hacen referencia al deporte , sometiéndolas por igual a proceso de interpelación por medio de tintas planas , una dicotomía que se resuelve felizmente por un sistema de armonías de color , y que si bien plantea una cierta reflexión sobre la valoración de las imágenes de lo real , también crea un juego pictórico notable desde una aproximación totalmente libre de prejuicios sobre los distintos niveles de realidad.
Escrito por Pablo Jiménez Burillo, critico de arte y Director de La Fundación Cultural MAPFRE, Madrid. Para el ABC de Madrid- 12-06 -1993